Выставка Пьера Юига в Фонде Бейелер: Живая Экосистема Искусства в Базеле

В выставках Пьера Юига (Париж, 1962) всегда присутствует нечто глубоко нестабильное. Его работы меняют форму, модифицируются с течением времени или реагируют на окружающую среду, создавая постоянное ощущение, что что-то происходит, хотя зритель этого может и не осознавать.
Выставка «Пьер Юиг» в Фонде Бейелер в Базеле
Для своей первой персональной выставки в швейцарском учреждении, которая пройдет с 24 мая по 13 сентября 2026 года, Юиг превращает спроектированные Ренцо Пиано пространства в чувствительную экосистему, «дыхательную» структуру, населенную изображениями, организмами, звуками, пылью, алгоритмами и сущностями, находящимися между биологическим и искусственным. Музей таким образом становится живым телом, пронизанным невидимыми потоками, прерывистыми ритмами и неоднозначными состояниями сознания. Уже более двадцати лет Юиг ставит под сомнение саму идею выставки: в своих знаменитых работах на Documenta 13 и Skulptur Projekte Münster он создавал постоянно трансформирующиеся среды, открытые системы, где человеческое и нечеловеческое сосуществовали без иерархий. В Фонде Бейелер это исследование достигает еще более иммерсивной и почти метафизической формы.
Выставочный маршрут с работами Пьера Юига в Фонде Бейелер в Базеле
В центре выставочного маршрута находится Apnea (2026), своего рода искусственный орган, извлеченный из-под воды, который дышит в человеческом ритме. Мембрана устройства расширяется и сжимается, как тело, задерживающее дыхание, распространяя вибрации, звуки и едва уловимые движения через стены музея. Это пороговое измерение продолжается в Alchimia (2026), где червь, помещенный на пороге двери, кажется воплощением древней формы бессознательного. Работа реагирует на воздух, вибрирует, издает шепот и создает своего рода органический хор, который заполняет пространство. Когда дыхание ослабевает, тело сжимается и теряет стабильность. Но именно с Liminals (2026), новым фильмом, представленным на выставке, художник погружает посетителя в состояние радикальной неопределенности. Безликая антропоморфная фигура проходит через меняющиеся состояния в измерении, где время и пространство, кажется, растворяются. Таким образом, фильм создает ментальный опыт: нестабильный континуум, в котором внутреннее и внешнее, тело и среда, память и симуляция в конечном итоге накладываются друг на друга. Юиг определяет это состояние как «непрерывный танец материи», и создается впечатление, что мы наблюдаем форму сознания, которая постоянно пытается проявиться.
Первая персональная выставка Пьера Юига в Фонде Бейелер в Базеле
Знаковой является также работа Adversary (2026) – большие закрытые ворота, созданные в результате сотрудничества человека и машины. Она переводит единственное мысленное изображение, выбранное из бесконечного множества алгоритмически сгенерированных возможностей, в физическое, монументальное, почти сакральное присутствие. Ворота не открывают реальное пространство, но намекают на существование чего-то недостижимого. Время в работах Юига также теряет свою линейность. В Camata (2024), действие которого разворачивается в пустыне Атакама, загадочные машины, кажется, совершают вечный ритуал вокруг человеческого скелета. Фильм монтируется в реальном времени с помощью датчиков, установленных в выставочном пространстве, постоянно меняясь в зависимости от присутствия публики и условий окружающей среды. Не существует ни начала, ни окончательного завершения: только процесс в постоянной мутации.
Информация о выставке:
Базель // Пьер Юиг
с 24 мая по 13 сентября 2026
Fondation Beyeler
Baselstrasse 101, 4125 Риен, Швейцария
Свежие материалы — Выставки и галереи

Райнер Мария Рильке: Глубинное влияние изобразительного искусства на поэзию
Существует определённый момент, когда слова перестают быть лишь звуком и обретают материю, пространство, объём. Для Райнера Марии Рильке (Прага, 1875 – Монтрё, 1926) этот момент принял форму утёсов замка Дуино, возвышающихся над Адриатикой, где ветер вытачивает скалу подобно резцу скульптора.

Эми Уайнхаус: «Мятежная душа» – уникальная премьера на Sky Arte
Документальный фильм «Эми Уайнхаус – Мятежная душа» режиссера Марины Паркер будет показан в эксклюзивной премьере на канале Sky Arte в среду, 22 июля. Созданный спустя десять лет после безвременной кончины талантливой британской певицы и автора песен, умершей 23 июля 2011 года, фильм рассказыв

Трансфеминистская исследовательская поэзия: Разговор с Марцией Д’Амико
Синкопированный, кричащий голос перечитывает строфу. Это ВСЕГО ЛИШЬ ОДИН ЧЁРТОВ ЗНАК говорит да, но какой знак БОЖЕСТВЕННЫЙ сжатым штрихом, запахом серы, поднимающимся в ноздри из центра горящего мира НАПРАСНО Ragazz* Las

Фестиваль радикальной современной музыки в Лабиринте Мазоне под Пармой
«Лабиринт — очевидный символ недоумения». Когда Хорхе Луис Борхес, для которого недоумение было одним из самых частых ощущений в жизни, написал эти слова в 1985 году для исторического монографического выпуска журнала «Лабиринты» Франко Марии Риччи, он, вероятно, и не предполагал, что это размы

Театр и перформативные искусства в Трентино: Обзор Pergine Festival 2026 в Вальсугане
С 27 июня по 11 июля город Перджине, расположенный в Вальсугане, принимал фестиваль, который за последние годы, во многом благодаря художественному руководству театральной группы Babilonia Teatri (Валерия Раймонди и Энрико Кастеллани), приобрел уникальный и узнаваемый облик. Это событие не

Как бесплатно подписаться на рассылку Tailor: мода, искусство и культура до конца лета
В новом выпуске бюллетеня TAILOR, который выйдет 12 июля 2026 года, Artribune затрагивает тему Высокой моды как формы искусства и «предмета желания», неподвластного времени. При этом внимание уделяется также выставкам, институциям, наградам, независимым проектам и новым культурным практикам с ц