Винченцо Скиллачи: Искусство трансформации в «Монологах по телефону»
Новый выпуск подкаста Artribune, записанный по телефону, представляет художника Винченцо Скиллачи (Палермо, 1984). В нем Скиллачи делится своим творческим подходом, где живопись воспринимается как постоянно развивающийся процесс, основанный на наслоениях и стираниях. Его работы, включающие живописные полотна, графику и бронзовые элементы, формируют открытую систему, в которой произведение непрерывно зарождается и трансформируется, размывая границы между жестом, материалом и формой.
Кто такой Винченцо Скиллачи
Винченцо Скиллачи, выросший на Сицилии, разработал уникальный художественный язык, отражающий постоянное напряжение между укорененностью и движением. За последние годы его практика укрепилась благодаря персональным выставкам и сотрудничеству с такими учреждениями и галереями, как Фонд Ла Рокка. Там он недавно представил циклы работ, посвященных идее непрерывной трансформации, включающие масштабные живописные полотна, графику и бронзовые скульптуры. С 2021 года художник исследует аристотелевское понятие "фантазма" как рабочий инструмент для изучения зарождения и исчезновения живописного образа.
Монолог Винченцо Скиллачи
В своих последних работах Скиллачи расширил палитру материалов, включив бронзу, что позволило ему ввести скульптурные элементы и размыть границу между живописью и объектом. Каждая работа проходит стадии созидания и разрушения, достигая лишь кажущейся стабильности. В своем монологе художник рассуждает о движении как об универсальном принципе: всё подвержено трансформации. Каждая работа рождается в результате многослойного процесса накоплений и стираний. Живопись для него — это не статичные формы, а слоистые отложения, сохраняющие следы процесса. Ключевой является идея «сопротивления» образа: живопись способна порождать формы ещё до их окончательного определения.
Важность материалов для Винченцо Скиллачи
Для художника цвет не является лишь декоративным элементом; он действует как динамическая сила, создающая напряжение между притяжением и отталкиванием. В последние годы Скиллачи начал использовать электролитическую медь и бронзу для фиксации различных состояний образа. Этот дуализм проявляется в его сериях «Сопротивление идее» и «Сопротивление одной идеи». Примечательна работа «Создать картину» — бронзовая скульптура, возникшая из смоделированного и затем разрушенного объекта. Произведение сохраняет первоначальный жест, превращая живопись в материальный след. Таким образом, создание понимается как потеря: произведение остаётся свидетельством непрерывной трансформации.
Свежие материалы — Выставки и галереи
Райнер Мария Рильке: Глубинное влияние изобразительного искусства на поэзию
Существует определённый момент, когда слова перестают быть лишь звуком и обретают материю, пространство, объём. Для Райнера Марии Рильке (Прага, 1875 – Монтрё, 1926) этот момент принял форму утёсов замка Дуино, возвышающихся над Адриатикой, где ветер вытачивает скалу подобно резцу скульптора.
Эми Уайнхаус: «Мятежная душа» – уникальная премьера на Sky Arte
Документальный фильм «Эми Уайнхаус – Мятежная душа» режиссера Марины Паркер будет показан в эксклюзивной премьере на канале Sky Arte в среду, 22 июля. Созданный спустя десять лет после безвременной кончины талантливой британской певицы и автора песен, умершей 23 июля 2011 года, фильм рассказыв
Трансфеминистская исследовательская поэзия: Разговор с Марцией Д’Амико
Синкопированный, кричащий голос перечитывает строфу. Это ВСЕГО ЛИШЬ ОДИН ЧЁРТОВ ЗНАК говорит да, но какой знак БОЖЕСТВЕННЫЙ сжатым штрихом, запахом серы, поднимающимся в ноздри из центра горящего мира НАПРАСНО Ragazz* Las
Фестиваль радикальной современной музыки в Лабиринте Мазоне под Пармой
«Лабиринт — очевидный символ недоумения». Когда Хорхе Луис Борхес, для которого недоумение было одним из самых частых ощущений в жизни, написал эти слова в 1985 году для исторического монографического выпуска журнала «Лабиринты» Франко Марии Риччи, он, вероятно, и не предполагал, что это размы
Театр и перформативные искусства в Трентино: Обзор Pergine Festival 2026 в Вальсугане
С 27 июня по 11 июля город Перджине, расположенный в Вальсугане, принимал фестиваль, который за последние годы, во многом благодаря художественному руководству театральной группы Babilonia Teatri (Валерия Раймонди и Энрико Кастеллани), приобрел уникальный и узнаваемый облик. Это событие не
Как бесплатно подписаться на рассылку Tailor: мода, искусство и культура до конца лета
В новом выпуске бюллетеня TAILOR, который выйдет 12 июля 2026 года, Artribune затрагивает тему Высокой моды как формы искусства и «предмета желания», неподвластного времени. При этом внимание уделяется также выставкам, институциям, наградам, независимым проектам и новым культурным практикам с ц